الفن والشباب يشكلان روابط لا تتزعزع في رأيت توهج التلفزيون، وثيقة المخرج جين شونبرون الحزينة والخانقة عن الغربة في الضواحي. لقد تحدث شونبرون المقابلات حول كيف اختاروا، عندما كانوا أطفالًا، معالجة هويتهم من خلال الخيال بدلاً من “النظر في المرآة فعليًا ومعرفة من أنا”. مع رأيت توهج التلفزيونلقد أضفوا لمسة سريالية على الطريقة التي تمنحنا بها الأشياء الثقافية المحبوبة متنفسًا للمشاعر التي يصعب التعبير عنها. في قلب الفيلم، أول فيلم للمخرج منذ فيلم الرعب المنعزل على الإنترنت الشهير نحن جميعًا ذاهبون إلى المعرض العالمي– شخصيتان في سن المراهقة مهووستان بالأسرار والأساطير الوردي المعتم, برنامج تلفزيوني أسبوعي مدته نصف ساعة وحش الأسبوع بأسلوب مرعب بافي قاتلة مصاصي الدماء أو الملفات المجهولة. أثناء مشاهدة العرض، تجد الشخصيات متنفسًا لمشاعرها بالعزلة – وكحدود بين وجودهم الجسدي وعالم الأشياء. الوردي المبهم يتساءلون في النهاية عما إذا كانت ذكرياتهم عن المسلسل أكثر واقعية من الواقع.
يبدو أن الموسيقى التصويرية مصممة لإثارة ردود فعل شديدة مماثلة بين مستمعيها. بالإضافة إلى النتيجة الشبحية من أليكس ج– الذي يعود بعده عمل على نحن جميعًا ذاهبون إلى المعرض العالمي– يعرض الفيلم مجموعة قوية من الأغاني الأصلية لفنانين يلهمون قاعدة جماهيرية محمومة لا تختلف عن هوس الشخصيات الوردي المبهم. جمع المقطوعات الموسيقية من المغنيين وكتاب الأغاني (منسق زهور, ماريا قبل الميلاد)، فنانو موسيقى الروك المستقلة (بارتيس غريب, جاي سوم) ، وأعمال البوب غير المتقنة (كارولين بولاتشيك, ييول)، يبدو الأمر متقلبًا ومتقلبًا، وهي وصفة مؤكدة للتفاني الثقافي – مثل قرص CD-R مع قائمة مقطوعات مكتوبة باللغة شاربي، يتم تمريرها بين مجموعة من الأصدقاء وسط همسات موقرة.
الفيلم متجذر بقوة في الصور والمحاور الثقافية في التسعينيات، حيث تتأمل الشخصيات في مظهر الشخصيات. إيفان داندو و مايكل ستيب، ويتم تثبيت ملصقات تسجيلات سارة على جدرانها. وعلى الرغم من أن الموسيقى التصويرية مليئة بفنانين من عشرينيات القرن الحالي، إلا أن معظمهم يصل إلى أصوات تستحضر نهاية القرن العشرين. تضاء أغنية “If I Can” لجاي سوم بواسطة نغمة جيتار لامعة تتناغم بشكل مشرق مثل باندواغونيسك. أغنية سادورن الملطخة بالجيتار “كيف يمكنني الخروج؟” يتم تشغيله كذكرى ضبابية لكتاب الأغاني الأكثر هدوءًا في Drag City في التسعينيات. حتى بولاشيك قامت بتهميش حركاتها الملتوية الأنيقة لصالح موسيقى الروك النشيدية على “محترق بالنجوم وغير مقبل“. على الرغم من أن النقاط المرجعية واضحة، إلا أن الأغاني لا تشعر أبدًا بالتبجيل الشديد – فهي غالبًا ما تكون فضفاضة ومن عالم آخر عن عمد، كما لو تم سماعها في أعماق الحلم.
هذا النهج هو الأكثر وضوحا على ييول غطاء ل المشهد الاجتماعي المكسور‘س “أناشيد لفتاة في السابعة عشرة من عمرها“. على سطحه، إنه قاتم معرف com لهذا التطبيق هو com.Trailercore أداء أغنية طالما كانت ترنيمة غير رسمية للمراهقين المنبوذين – وهو اختيار مفاجئ بشكل خاص لبدء فيلم عن اغتراب المراهقين. ولكن تحت سطح المسار الثقيل الغطاء يوجد شيء غريب: ذكرى بعيدة عن الأصل، تشوبها مواطن الخلل، مع غناء ينزلق ويدور حول المسار الداعم التأملي. في حين أن تسجيل Broken Social Scene مغلق إيقاعيًا ويشبه المانترا، فإن نسخة Yeule بعيدة ومنفصلة، وهي ذكرى طريحة الفراش للمراهقة منذ فترة طويلة. إنها الإيماءة العاطفية الأكثر شمولاً في الموسيقى التصويرية، حيث تقدم أغنية يول أيضًا التوضيح الأكثر وضوحًا لبهجة الفيلم في انحناء الزمن الخطي. كلاهما رأيت توهج التلفزيون وتبدأ الموسيقى التصويرية بطرق مألوفة وحنين قبل الغوص مرة أخرى في الظل، مما يجعل ذكريات الشباب المحبوبة غريبة بشكل لا يمكن التعرف عليه.
